「 简 介 」

本书是英国建筑史学家约翰•萨莫森（John Summerson）的成名作。该书强调西方古典建筑有其特定的建筑语言，这种语言由建筑本身来体现，并且因时代而异。作者从建筑的原始美谈起，沿建筑艺术创作的发展主线，逐一介绍各个典型时期建筑的基本构成特征，及其最具代表性的建筑模式所形成的建筑语言。内容包括古埃及、古希腊、古罗马、拜占庭、哥特式、文艺复兴、巴洛克及洛可可、新古典主义建筑语言，以及语言进入白话时代等十个章节，清晰明了地用插图和文字形象介绍了古典建筑语言的构成规律。

 

「 作 者 介 绍 」

Sir John Newenham Summerson

Sir John Newenham Summerson（1904年11月25日- 1992年11月10日）出生在达灵顿。是1941年国家建筑记录（NBR）的创始人之一，他主要撰写有关英国建筑的文章，特别是关于格鲁吉亚时代的建筑。他曾是英国皇家历史遗迹委员会委员，伦敦约翰·索恩爵士博物馆的策展人以及牛津大学的斯莱德美术教授。是20世纪英国著名建筑史学家之一。建筑的古典语言是对古典建筑的风格元素的介绍，并追溯了它们在不同时代的使用和变化。他还撰写了许多更为专业的建筑作品，包括《十八世纪的建筑》（The Architecture of the Centuryth Century）。

「 核 心 话 题 」

这本书是1965年由约翰·萨默森爵士在1963年发表的6次BBC广播演讲的汇编。他讨论了古典建筑的起源，以及它在古代、文艺复兴、矫饰主义、巴洛克、新古典主义和格鲁吉亚时期的变化。讨论了规则和元素在古典术语的秩序。直到2017年，这本书仍在几个国家出版，插图版约144页其中有119张插图，还有一些小图表。在最初的电台广播中，英国广播公司出版了一本小册子，里面有60张讨论过的建筑物(或规划等)的照片，这些照片在书中得到了扩展，作者的目的是尽可能简单和生动地阐述建筑语言的确切语法和工作原理。古典建筑是一种视觉“语言”，和其他语言一样，它也有自己的语法规则。罗马神庙、意大利文艺复兴时期的宫殿和摄政时期的房屋等古典建筑都表现出对这些规则的认识，即使它们改变了规则、打破了规则或在诗意上与规则相抵触。在很大程度上，柱式仍然是城市环境的表达方式，因为古典建筑是西方世界的共同语言，直到相对较近的时代依旧延续。

 

大体上说，作者在书中介绍了五种经典的建筑柱式：有着希腊特征的多立克式（Doric）、爱奥尼式（Ionic）、科林斯式（Corinthian）、和具有罗马特征的塔司干式（Tuscan）和混合式（Composite）。每一种命名法的区别体现在它的构图比例和(或)它的柱头的装饰上，柱子的上端负责将水平檐部所承受的重力转移到柱身上，并通过柱础获得释放。在柱头的旁边，还有其他古典柱式的组成元素——檐口（cornice），檐壁（frieze），山花（pediment）, 额枋（architrave）, 柱身（shaft），墩墙（podium），和基座（pedestal）。

在这本书中作者很少关注这种语法在希腊和罗马的发展，而更关心它在文艺复兴以来的几个世纪里是如何扩张和被使用的。他解释了“秩序”的严格纪律和“场地化”的范围以及与巴洛克风格的戏剧性背离，并且在最后一章中描述了古典传统与当今“现代”建筑之间的关系。这本书是为所有关心建筑的人而设计的，但更特别地是为那些开始学习建筑史课程的学生而设计的，对于他们来说，经典规则的指南是必不可少的。

「 内 容 摘 要 」

全书共划分为以下六个不同章节

 

1. The Essentials of Classicism （古典主义的本质）

2. The Grammar of Antiquity （古代语法）

3. Sixteenth-Century Linguistics （十六世纪的语言学）

4. The Rhetoric of the Baroque （巴洛克式的修辞学）

5. The Light of Reason – and of Archaeology （理性之光和考古学）

6. Classical into Modern （古典到现代）

 

| 5种柱式的发展进程 |

 

继赛利欧之后的每一代都重新研究了柱式，并且经过仔细的论证其变化来区分它们。

维翁拉的版本最早出现在1563年的铜版上。帕拉底欧随后在1570年提出了他的解说，但并没有同时展示这五种柱式。

然而，斯卡莫奇雕刻的1615年代的木刻版本，却非常符合帕拉底欧的观念。

法国人克劳德·佩罗参考了所有的意大利权威之后，在1676年发表了自己的铜版版本，采用了模块化的比例模型，使得不同部分的比例可以被看出和记录。

| 神庙 |

 

柱式发展成为神庙建筑，但寺庙本身的形式直到18和19世纪才被复制。柱子上雕刻出的轮廓的修辞方法使文艺复兴派的想象力变得更加丰富。只有古代的古典开始被更广泛的看待时，才兴起了神庙造型的建筑。然而它往往被作为一种权力的象征而不是一种宗教建筑。

 

• 保存最完好的罗马神庙是位于尼姆的科林斯神庙(约公元130年)。

• 在巴黎，Madelcine，起初是一座教堂，被拿破仑作为一座荣耀之神庙继续建造，但在1842年建成时仍是一座教堂。

• 1650年之后，托马斯·杰斐逊开始建造弗吉尼亚州立大学(美国里士满)的国会大厦，建造成了爱奥尼式神庙。

• 1832年，在伯明翰举行的新市政厅设计竞赛中，约瑟夫·汉瑟姆以其大胆的设计赢得了比赛，媲美古代建筑之坚实。

 

| 斗兽场 |

 

“它表面上简单，但当你们仔细考察后，就会发现不是那么回事。大斗兽场采用了四种柱式，底层是多立克柱式，第二层是爱奥尼亚柱式，柯林斯柱式在最上面敞开的一层，再上面通常称为混合式。”

 

“大斗兽场开创了拱门和柱式相结合的形式，你们可以想象到它是文艺复兴时代的人从中受益最多的建筑物之一，它不仅是特殊联结方式的范本，而且在柱式的重叠以及壁柱的使用上，同样是杰出的范例。”

 

“假如你们想要在文艺复兴时期的建筑佳作中寻找大斗兽场主题在其中的体现，在众多的实例中随便就能找出三例：如威尼斯考乃尔府邸，它的重叠的柱子和拱门......”

 

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